蜷川実花和蕾絲展
蜷川実花的展覽票卷。
最近連看了兩場天壤之別的展覽。
今天，是在詹姆士小朋友強力推薦之下去新宿Opera City art gallery看了蜷川実花的展覽「地上の花、天上の色」(http://www.operacity.jp/ag/exh99/j/information.html)。其實那時我有拿到免費票，很慷慨的就給了詹姆士小朋友，因為去年在東京三個月時，湊巧的連看了三次蜷川実花的展覽。我跟詹姆士小朋友說，怕會太膩，所以不是很想看。
但是他看完後還很讚賞的寫了一大篇部落格文章，然後勸誘我一定要去看。
所以今天難得有空、天氣晴朗但是極冷，就當作約會，還是去看了。
果然不出我所料，會場幾乎都是女性，也不出我所料，作品幾乎都是見過的。看完展覽後，陪著在我和一大群女人看展的那位皺著眉頭給了我一個很妙的心得：剛剛好像在百貨公司一樓化妝品香水部門逛了一圈的感覺。
我笑到幾乎會抽慉。
其實去年第一次看到蜷川実花的展覽時，的確是驚為天人，很有壓倒性的氣勢。濃烈的色彩、幾乎可稱為肉欲的花朵和金魚、偶像明星藝人當模特兒的人物照...一切絢爛濃烈，非常令人印象深刻。
但是，蜷川実花的東西很不幸的對我來說並不耐看。
早期作品還算喜歡，晚近的感覺都很像。幫不同雜誌不同時間拍的藝人照片，竟然可以連成一片牆成為一件作品。這表示她的風格顏色通通沒變過。真花系列已經拍的像假花一樣了，假花系列拍的更像假花只能說是反諷。
一而再再而三的在色彩絢爛的照片中反覆觀看，卻再也進不去下一層深刻一點的東西--或許，下面根本沒有東西？
蜷川実花本身有天分，不過她的崛起很難不說因為家庭背景給了她方便。不然哪有那麼多大牌偶像讓她拍攝？
不過有文化有名氣的第一代，第二代卻往往有商業頭腦卻不再像第一代一樣有內涵。這幾乎要成了定律。當然，蜷川実花並沒有到Paris Hilton那種蠢妹程度，她本人受過高等教育並且非常聰明。不過蜷川実花的東西在看到膩之後，很難不給我一個結論：膚淺。
但是其實膚淺並不是什麼問題，只要你知道並正視膚淺，甚至可以操弄自己的膚淺，其實也可以很精粹。不過我還看不太出來，蜷川実花知不知道自己的膚淺的。我還蠻想看懂她的interview的。如果她明白並玩弄自己的膚淺還可以進一步的操縱媒體，那我收回所有輕視的話，我會超佩服她。
不過她的作品看久了的確會累。會一直忍不住去注意，啊這照片的壓克力版裱褙真帥，不知道要多少錢、啊那個燈箱做的真好、壓克力麻將小照片可以直接拿去當紀念品賣（還真的有）....。
後來還去看了「連帶展覽」（就是一定要買蜷川実花的門票才能進去看的展覽。蠻莫名其妙的，因為三個展風格差超級多），其中Mashimo Yuki的「Project N35」(http://www.operacity.jp/ag/exh101.php)，詹姆士小朋友說我一定會喜歡這個，的確，這人的耐心大概是我的一百倍。那個筆觸大約比我一根頭髮還細。非常、非常超現實。但是....除了技術，我對她的作品也缺乏往下找深度的能力。上面這張圖已經是我其中算是最喜歡的了，其中的日本家紋還有一些故事可循。
或許該說，日本當下流行的藝術風格都太強調視覺呈現而沒有辦法顧到深度嗎？商業機能全備，但是文化意涵就僅依附著潮流。
另一個我去看的展覽，是在銀座和光（一間超保守的貴婦級百貨公司）並木廳展出、從義大利搬過來展的一個叫做Animal in Lace的展覽。幾乎就是這個展覽的相反。
(http://www.wako.co.jp/exhibitions/67)
展覽都是古董蕾絲，15世紀起（！！五百年前的蕾絲？嚇死人。）的蕾絲，當然，都是手工。主題也很有趣，蕾絲中的動物。也有作分析，比如說狼頭常出現，通常是因為聖經中的什麼理由。
手工作的東西，光看那個大小就先心驚一下，不知道要花多少時間。而因為手工、因為那時做蕾絲的老媽媽們，知道鷲或三頭鳥或獨角獸的意涵但大概沒有人見過吧。可能連真的獅子也未必見過（動物園這東西是很晚才有的）。所以很多動物都是想像的，看別人的作品加上自己想像的做出來的。所以羔羊總是前肢屈著像是要跪乳、狼頭總是張著嘴舌頭總是波浪狀、太陽有眼睛，月亮有眉毛，所有的動物都像是會微笑一樣的圓圓的軟軟的。
看的我眼淚都快要流出來，一個小小展場我看了一個多小時還捨不得走，看到那些職員們跑來跟我聊天，我用癟腳的日文跟她們聊蕾絲聊手工製作。（不過還是很古板的不讓我照相 O_Q）
看了一次還不夠，連去看了兩天，還把展覽資訊告訴皆川明先生跟他說你一定會很愛，也告訴一大堆應該對手工有興趣的人，就怕看不到了。
對我個人而言，這些蕾絲是活的。發亮的和充滿故事的。
我大概是那種還活在那種緬懷過去榮光的世界裡的人。蜷川実花這種好歹比較像現代版童話。我偏偏喜歡古代版的...
個人偏見和個人執著。
但是他看完後還很讚賞的寫了一大篇部落格文章，然後勸誘我一定要去看。
所以今天難得有空、天氣晴朗但是極冷，就當作約會，還是去看了。
果然不出我所料，會場幾乎都是女性，也不出我所料，作品幾乎都是見過的。看完展覽後，陪著在我和一大群女人看展的那位皺著眉頭給了我一個很妙的心得：剛剛好像在百貨公司一樓化妝品香水部門逛了一圈的感覺。
我笑到幾乎會抽慉。
其實去年第一次看到蜷川実花的展覽時，的確是驚為天人，很有壓倒性的氣勢。濃烈的色彩、幾乎可稱為肉欲的花朵和金魚、偶像明星藝人當模特兒的人物照...一切絢爛濃烈，非常令人印象深刻。
但是，蜷川実花的東西很不幸的對我來說並不耐看。
早期作品還算喜歡，晚近的感覺都很像。幫不同雜誌不同時間拍的藝人照片，竟然可以連成一片牆成為一件作品。這表示她的風格顏色通通沒變過。真花系列已經拍的像假花一樣了，假花系列拍的更像假花只能說是反諷。
一而再再而三的在色彩絢爛的照片中反覆觀看，卻再也進不去下一層深刻一點的東西--或許，下面根本沒有東西？
蜷川実花本身有天分，不過她的崛起很難不說因為家庭背景給了她方便。不然哪有那麼多大牌偶像讓她拍攝？
不過有文化有名氣的第一代，第二代卻往往有商業頭腦卻不再像第一代一樣有內涵。這幾乎要成了定律。當然，蜷川実花並沒有到Paris Hilton那種蠢妹程度，她本人受過高等教育並且非常聰明。不過蜷川実花的東西在看到膩之後，很難不給我一個結論：膚淺。
但是其實膚淺並不是什麼問題，只要你知道並正視膚淺，甚至可以操弄自己的膚淺，其實也可以很精粹。不過我還看不太出來，蜷川実花知不知道自己的膚淺的。我還蠻想看懂她的interview的。如果她明白並玩弄自己的膚淺還可以進一步的操縱媒體，那我收回所有輕視的話，我會超佩服她。
不過她的作品看久了的確會累。會一直忍不住去注意，啊這照片的壓克力版裱褙真帥，不知道要多少錢、啊那個燈箱做的真好、壓克力麻將小照片可以直接拿去當紀念品賣（還真的有）....。
後來還去看了「連帶展覽」（就是一定要買蜷川実花的門票才能進去看的展覽。蠻莫名其妙的，因為三個展風格差超級多），其中Mashimo Yuki的「Project N35」(http://www.operacity.jp/ag/exh101.php)，詹姆士小朋友說我一定會喜歡這個，的確，這人的耐心大概是我的一百倍。那個筆觸大約比我一根頭髮還細。非常、非常超現實。但是....除了技術，我對她的作品也缺乏往下找深度的能力。上面這張圖已經是我其中算是最喜歡的了，其中的日本家紋還有一些故事可循。
或許該說，日本當下流行的藝術風格都太強調視覺呈現而沒有辦法顧到深度嗎？商業機能全備，但是文化意涵就僅依附著潮流。
另一個我去看的展覽，是在銀座和光（一間超保守的貴婦級百貨公司）並木廳展出、從義大利搬過來展的一個叫做Animal in Lace的展覽。幾乎就是這個展覽的相反。
(http://www.wako.co.jp/exhibitions/67)
展覽都是古董蕾絲，15世紀起（！！五百年前的蕾絲？嚇死人。）的蕾絲，當然，都是手工。主題也很有趣，蕾絲中的動物。也有作分析，比如說狼頭常出現，通常是因為聖經中的什麼理由。
手工作的東西，光看那個大小就先心驚一下，不知道要花多少時間。而因為手工、因為那時做蕾絲的老媽媽們，知道鷲或三頭鳥或獨角獸的意涵但大概沒有人見過吧。可能連真的獅子也未必見過（動物園這東西是很晚才有的）。所以很多動物都是想像的，看別人的作品加上自己想像的做出來的。所以羔羊總是前肢屈著像是要跪乳、狼頭總是張著嘴舌頭總是波浪狀、太陽有眼睛，月亮有眉毛，所有的動物都像是會微笑一樣的圓圓的軟軟的。
看的我眼淚都快要流出來，一個小小展場我看了一個多小時還捨不得走，看到那些職員們跑來跟我聊天，我用癟腳的日文跟她們聊蕾絲聊手工製作。（不過還是很古板的不讓我照相 O_Q）
看了一次還不夠，連去看了兩天，還把展覽資訊告訴皆川明先生跟他說你一定會很愛，也告訴一大堆應該對手工有興趣的人，就怕看不到了。
對我個人而言，這些蕾絲是活的。發亮的和充滿故事的。
我大概是那種還活在那種緬懷過去榮光的世界裡的人。蜷川実花這種好歹比較像現代版童話。我偏偏喜歡古代版的...
個人偏見和個人執著。
小氣 說:
如果想看蜷川實花interview，有一本她自述的『尋找幸運星』，跟皆川明的『穿著mina去旅行』同一出版社。當然，後面那本耐人尋味多了。『尋找幸運星』我還停留在第一章。